De interpretatie van Stephane Ginsburgh illustreert en verklankt de volle kracht van die droom, gedurfd, briljant en lichtgevend.
Het atletisch uithoudingsvermogen dat de uitvoering vergt, weet Ginsburgh met gemak sonoor gestalte te geven. Passioneel-romantische stuwingskracht, brutaal gehamer, bangelijk moeilijke virtuositeit en uiterst nerveuze, contrapuntische lineariteit, Ginsburgh gaat alle technische uitdagingen aan om ze probleemloos neer te zetten.
Hij speelt briljant, speelt bijwijlen uitzinnig of teder poëtisch, of hij laat de piano sardonisch lachen, naar gelang het Sovjet wonder er met zijn hoogst persoonlijke karakteraanduidingen, om vroeg. Ginsburghs vingers weten dit alles naar behoren neer te zetten en ontwikkelt een voldoende volle klank.
Prokofiev Complete Sonatas
Michel Dutrieue, Klassiek Centraal
BIOGRAFIE
Stephane Ginsburgh wordt geprezen om zijn gedurfde pianospel waarvan "de uitvoering een sublieme, verenigde schoonheid vertoont, zoals die in het willekeurige rooster van een sneeuwvlok". Hij treedt regelmatig op in recitals en kamermuziek wereldwijd. Hij trad op op tal van festivals zoals Ars Musica, Quincena Musical de San Sebastián, ZKM Imatronic, Agora op IRCAM, Bach Academie Brugge, Ultima Oslo, Darmstadt Ferienkurse, Gaida (Vilnius), Warsaw Autumn, Musica Strasbourg, Klara Festival en Accademia Chigiana.
Als onvermoeibare onderzoeker van het repertoire, maar ook op zoek naar nieuwe combinaties, waaronder stem, percussie, performance of elektronica, wijdt hij veel van zijn energie aan hedendaagse muziek. Hij werkte samen met vele componisten zoals Frederic Rzewski, Jean-Luc Fafchamps, Stefan Prins, Alec Hall en Matthew Shlomowitz van wie hij werken in première bracht, evenals met choreografen zoals Anne Teresa De Keersmaeker en visual kunstenaars. Hij trad op met altviolist Garth Knox, sopraan Sarah Defrise, basse Shadi Torbey, percussionist Miquel Bernat en fluitist Manuel Zurria. Stephane Ginsburgh houdt van meeslepende uitvoeringen: hij speelde op één avond de complete pianosonates van Prokofjev, de pianosonates van Galina Ustvolskaya of de zes laatste sonates van Beethoven.
Ginsburgh nam Feldman, Duchamp, Satie, Fafchamps op voor Sub Rosa. Voor World Edition nam hij de wereldpremière op van twee stukken van David Toub. Zijn volledige pianosonates van Prokofjev werden in 2015 uitgebracht op Cypres Records en werden geprezen als "meeslepend en essentieel" in La Libre Belgique. In 2018 publiceerde Grand Piano/NAXOS zijn opname van de wereldpremière van het "Bad-Tempered Electronic Keyboard", een reeks van 24 preludes en fuga's van de componist en schrijver Anthony Burgess. In 2019 bracht Kairos "Piano Hero" uit, dat is opgenomen in een album gewijd aan de muziek van Stefan Prins. Zijn laatste opnames voor Sub Rosa bevatten Julius Eastman's complete muziek voor vier piano's en stukken voor sprekende pianist van Frederic Rzewski.
Hij is laureaat van de Tenuto-wedstrijd 1995 en ontving in 1999 de Prijs Pelemans van de Belgische Componistenbond voor zijn toewijding in het uitvoeren van Belgische hedendaagse muziek. In 1998 was Stephane Ginsburgh medeoprichter van Sonar (voorheen le Bureau des Arts), een groep kunstenaars die zich toelegt op verschillende vormen van artistieke expressie en creatie, waaronder muziek, dans en literatuur, die hij leidde tot 2018. Hij was ook artistiek directeur van het Centre Henri Pousseur, een elektronische muziekstudio in Luik, van 2010 tot 2013.
Ginsburgh is professor piano aan de Haute école de musique de Genève. Hij gaf cursussen, lezingen en masterclasses aan universiteiten en conservatoria in Brussel, Bergen, Luik, Tel-Aviv, Luxemburg, Parijs en Londen. Na het voltooien van zijn studies met een master in muziek, werkte hij samen met Paul Badura-Skoda, Claude Helffer, Jerome Lowenthal en Vitaly Margulis. Stephane Ginsburgh behaalde een BA in wetenschapsfilosofie aan de Vrije Universiteit Brussel (ULB) en een DMA ( PhD in de Kunsten) van de Vrije Universiteit Brussel en het Koninklijk Conservatorium Brussel.
Festivals
Agora (Paris), Tzlil Meudcan Festival (Tel-Aviv), Milano Musica, Festival Next Wave (New York), Festival de Marseille, Moscow Autumn Contemporary Music Festival, Quincena Musical (San Sebastián), Imatronic/Piano+ ZKM (Karlsruhe), Biennale du divers (Paris), Darmstadt Internationale Ferienkurse, Ultima Oslo, Gaida Festival (Vilnius), Alterminimalismes (Paris), Autres mesures (Rennes), Festival Variations (Nantes), Music Current (Dublin), Warsaw Autumn, Festival d'Automne (Paris), Festival Musica (Strasbourg), Moscow Forum Festival, Festival Musique Action (Nancy), Superspectives (Lyon), Accademia Chigiana di Siena, Vang Festival (Madrid), Les Athénéennes (Genève)
Ars Musica (Brussels), Festival de Wallonie, Festival van Vlaanderen, Festival Transit (Leuven), Festival Courtisane (Gent), Artefact Festival (Leuven), Festival Bellone-Brigittines (Brussels), Festival Musiq3 (Brussels), Festival Midis-Minimes (Brussels), Festival Loop (Brussels), Biennale Charleroi-Danse, Ear to the ground (Gent), Gentsche Feesten, Nuits du Beau Tas (Brussels), Les Nuits Botanique (Brussels), Les Rencontres Inattendues (Tournai), Music Chapel Festival (Brussels), Bach Academie Brugge, Eastern Daze Kraak (Gent), Brussels Piano Festival, Piano Days (Brussels), La semaine du son (Brussels), Klara Festival (Brussels), Festival musical de Lasne, Bos Festival (Kortrijk), Brussels Cello Festival, Festival Musiq3 Brabant Wallon, Walden festival (Brussel), Artonov (Bruxelles), Mouvements d'Altérité (Bruxelles), Contour Biennale (Mechelen)
Main concert halls
Bozar (Brussels), Flagey (Brussels), Opéra Royal de la Monnaie, Le Botanique (Brussels), De Singel (Antwerp), Handelsbeurs (Gent), Vooruit (Gent), De Bijloke (Gent), Concertgebouw (Brugge), Kaaitheater (Brussels), Amsterdam Opera, Kanal (Brussels), Miry Zaal (Gent), Conservatoire de Luxembourg, Volksbühne (Berlin), Le Soufflerie (Rezé), Opéra Garnier (Paris), Buchman-Mehta School (Tel-Aviv), Felicja Blumental Music Center (Tel-Aviv), Teatro dal Verme (Milano), Tempo Reale (Firenze), Opéra de Rennes, Théâtre de la Villette (Paris), National Philharmony (Warsaw), Stanislawsky Theater (Moscow), Le Poisson Rouge (New York), Cafe OTO (London), Opéra de Lille, Grand Théâtre de Luxembourg, Palais des Beaux-Arts (Charleroi), Sadler’s Wells (London), La Monnaie (Bruxelles), Conservatoire de Montréal, Brooklyn Academy of Music, Centre Pompidou (Paris), Le Lieu Unique (Nantes), IRCAM (Paris), Centro Cultural de Belém (Lisbon), Kurzaal (San Sebastian), Rachmaninov Hall at the Moscow Conservatory, Salle Poirel (Nancy), Teatro dei Rozzi (Siena), Grand Théâtre de Genève, Volkstheater (Wien), Palacio Cibeles (Madrid), Palais des Académies (Bruxelles), Arsonic (Mons), Nona Kunstenscentrum (Mechelen), Arsonic (Mons)
Componisten
Newton Armstrong, Joanna Bailie, Vykintas Baltakas, Guy Barash, Philippe Boesmans, Denis Bosse, Melaine Dalibert, Renaud De Putter, Jean-Luc Fafchamps, Fabian Fiorini, Alec Hall, David Helbich, Panayiotis Kokoras, Pierre Kolp, György Kurtág, Philipp Maintz, Benoît Mernier, Denis Pousseur, Stefan Prins, André Ristic, Frederic Rzewski, François Sarhan, Sabrina Schroeder, Matthew Shlomowitz, James Tenney, Juan Carlos Tolosa
Choreographen en visual artists
Johanne Saunier (Joji Inc.), Anne Tersa De Keersmaeker (Rosas), Claudio Bernardo (As Palavras), Barbara Mavro (Roberta DC), Peter Dowsnbrough and Kurt Ralske
Prijzen
Prix Tenuto BRTN 1995
Fondation Schlumberger, Académie Musicale de Villecroze, France
Ronit Amir Lowenthal Scholarship, Music Academy of the West, Santa Barbara, USA
Fondation SPES, Bruxelles (website)
Prix Pelemans 1999 voor interpretatie van belgische hedendaagse muziek